郭石夫大写意花鸟画技法教学光盘大全 32讲 DVD

　【商品介绍】

　　商品名称：郭石夫大写意花鸟画教学

　　主 讲 人：郭石夫

　　碟 片 数：16

　　集　　数：32

　　介　　质：DVD

　 本套教材光盘咨询qq: 2455963591 咨询电话：170-5274-0440 微信：haiday666

　　【作者简介】

　　郭石夫1945年3月生于北京，祖籍天津。幼喜丹青，8岁开始随外祖母蔡心冰学习花鸟画，后攻大写意花鸟，兼习山水。现为中国美术家协会会员，北京画院艺术委员会委员，北京市美术高级职称评审委员，日本现代中国美术馆名誉理事，国家一级美术师。曾创建北京个画会——百花画会(北京花鸟画研究会前身)及中国水墨联盟。出版有大型画集及《中国书画名家技法》光盘系列。2010年入选文化部中国艺术品市场重点案例课题研究《中国当代艺术经典名家·郭石夫》。

　　郭石夫的花鸟画，博综集萃，渊源广大、由近现代之吴昌硕、潘天寿、齐白石、朱屺瞻诸巨匠，追溯扬州二李、八大、二石至青藤白阳，悉为己用，蔚为一家。其画风沉雄朴厚，古雅刚正，磅礴而不染犷悍之习，洒脱而内具坚贞之质。凡一花片叶、寸草泰石，莫不深合理法，备极情态，而未尝于“创新”的旗号下堕入流滑狂怪一格，实为中国当代大写意花鸟画领域树立一代典范。

观点

郭石夫在创作思想上主要的观点：一是表现“中国文化的精神性”；二是“文长风骨，老缶精神”，传统是鲜活的传统；三是“中国绘画的哲学性”。

郭石夫为画，表现技法上一是主张“大”。此“大”一为“境界之大”，
他不喜好艺术上的“小桥流水”，苦心追求艺术上的“黄钟大吕”，曾自刻闲章“天地吾庐”、“如此豪情”、“豪横人间笔一枝”以励志；二为“尺幅之大”，曾自刻闲章“大处着墨”与“动而不息”以励志。二是“
笔墨精神”，他画花鸟，泼墨如泼水，画面总是墨气淋漓，彩色只是点睛之用。三是“天然去雕饰”，以“自然天成”为高境界，去人工匠气。他的作品《志在摩霄》(松石鹰图)、《群芳华滋》、《一架春
风动紫霄》可以证之。总结郭石夫的艺术表现技法，岂一个“大”字了得?

郭石夫认为，人对追求永远没有尽头，中国画审高境界就是自然天成，表现在他的花鸟作品中，就是大气淋漓，沉雄朴厚，古雅刚正，
磅礴而不染犷悍之气，洒脱而内聚坚贞之质。

艺术特点

郭石夫作品淋漓奔放，苍古朴拙。大幅意境开阔，笔墨浑融；小品意韵简远，笔精墨妙。他作画时胆大气沉，落笔重而收拾细，用心放而能敛，率真之处不失谨慎斟酌，在大写意画坛上有独特风格。其画风沉雄朴厚、古雅刚正，磅礴而不染犷悍之习，洒脱而内具坚贞之质。凡一花片叶，寸草泰石，莫不深合理法，备极情态，而未尝于“创新”的旗号下坠入流滑狂
怪一格，实为中国当代大写意花鸟画领域的典范。

郭石夫追求严谨博大，气度宏伟的艺术风格。画风雄浑严谨博大，气度恢宏。学术上强调民族文化、民族艺术对于民族精神独立之必需。创造有民

族风格和时代精神之作品，使之成为人民精神之食粮，是其一生之追求。

郭石夫写意花鸟画作品，韵味纯厚，不论水墨、重彩、大幅、小品总是纯纯正正一种中国气派，功底深厚、笔墨精熟，他的大幅意境开阔，笔墨浑融，生辣。章法严谨大起大落，有写书自然风神之概，而他的小品意韵恬淡，简远，笔精墨妙，令人如品清茗。他的中国画笔墨神髓，淋漓奔放、苍古朴拙 、浓艳丰实，正与吴昌硕、齐白石 、潘天寿一脉相接。他作画
胆大气沉，落笔重而收拾细，用心放而能敛，率真却不失谨慎斟酌，自具匠心，在当今大写意画坛上独领风骚。

郭石夫入画的题材常见于梅兰竹菊、荷花紫藤、八哥麻雀等等，仅此而已

。在这些作品中，画家致力融入一种朝气勃发的激情，在他的笔下，则因主体情感与审美取向的转换，而被打上了鲜明的时代印记与个性特征，焕发出新的神彩风姿。郭石夫作画极具书写性，他不尚严谨精细的雕琢，主张放笔直取，以意写形，以势贯气，注重画面整体线面结构的处理与开合关系的把握。他笔下的线条厚重、生辣、力透纸背，完全以书法的用笔规
范中锋写出。他用墨、用色讲究沉实质朴，强调虚实关系与整体气势张力，以笔墨的丰富表现力沟通了形与神、具象与抽象的内在关联。我们从他

的画中，不仅读到了文人情趣与笔墨气韵，也读到了诗情画意，读到了画家的胸怀气度与才情修养。

　　【光盘目录】

　　光盘1 第1讲　大写意花鸟概述 光盘9 第17讲 牡丹一

　　第2讲　梅一 第18讲 牡丹二

　　光盘2 第3讲　梅二 光盘10 第19讲 牡丹三

　　第4讲　梅二 第20讲 月季

　　光盘3 第5讲　梅四 光盘11 第21讲 水仙

　　第6讲　梅五 第22讲 藤本花卉一

　　光盘4 第7讲　竹一 光盘12 第23讲 藤本花卉二

　　第8讲　竹二 第24讲 藤本花卉三

　　光盘5 第9讲　竹三 光盘13 第25讲 藤本花卉四

　　第10讲 竹四 第26讲 荷花一

　　光盘6 第11讲 竹五 光盘14 第27讲 荷花二

　　第12讲 兰一 第28讲 荷花三

　　光盘7 第13讲 兰二 光盘15 第29讲 杂卉

　　第14讲 菊一 第30讲 鸟一

　　光盘8 第15讲 菊二 光盘16 第31讲 鸟二

　　第16讲 菊三 第32讲 小品欣赏

进入新的世纪，当文化自觉成为更多人的关注点时，郭石夫的学术地位备更多人所关注，日显收起其隆。从他的绘画中，我们不但看到了他对传统的继承，更看到了他在中国文化根脉的基础上，依循自我悟性的创造与发生。写意绘画作为中国文化艺术思想中精微的形式与体验，应不断参与到21世纪中国文化精神的关照与创建中去，这既是一种文化的自觉，更是一种文化勃然兴起的自信力，是提升文化品位、拓展写意艺术的文化意识的重要契机。
在全球化文化的互动过程中，中国写意绘画的对象、接受方式、传播机制以及价值功能可以说都产生了一些新的变化，在新文化生态环境面前，为中国绘画在新的世纪提供性的理论与实践，是中国绘画在构建中国文化过程中应着力发挥的推动文化价值重建的重要方面。
现代语境中的绘画审美呈现，体现了中国绘画的文化根基与内涵，强调文化是绘画的一种本体性证据。写意，特别是大写意花鸟画，是一种无法之法的艺术形式，是超越技法形式的一种直指心性的文化审美表达。作为一个具有文化担当与艺术追求的艺术家，勇于做文化的担当者与传承者是一种使命。哲学不是一种追求新异的思辨，而是一种怀具乡愁的精神家园的追寻之旅，而当代绘画精神也正是在重返人类文化、追寻文化母体的回归过程中不断自观与自证。
1997年，郭石夫在画集(人民美术出版社出版的《郭石夫画集》)的自序前言中讲到 "这本画集正当我五十岁的时候得以编辑出版，这也是我出版的本自己的画集。几年来，对于传统花鸟画如何创造出新的形式，如何加强它的视觉效果，同时又不失去它的审美内蕴，既保持民族传统，又强化它的时代精神，始终是我思考和追求的目的。但是艺术的变革实非一日之功，所以这本集子里收入的作品都应算是过去的东西，如果说有一点可取之处，那也应看作是我在前人的基础上，多少有一点源于自己的想法而取得的成绩。就这一点而言，也是用了我几十年的时间，艺术之旅的艰辛真如大海行舟……"这段表白让我们看到了一位继承中国文化精神的艺术家的艰辛求索过程，也体会到了一位艺术家面对民族传统背景与时代精神、面对艺术变革现象的真诚与远见。面对时代思考、文化思考、艺术思考的多重梳理，郭石夫有坚定的艺术信念，他真诚地面对社会、传统、文化、艺术，自觉地按着理想的艺术方式思考、创作。从他的文化和艺术态度中，我们看到了中国艺术家的自信与精神紧张力；在他从容的生活态度中，我们看到了一位艺术家创造的时代价值与艺术价值。他的艺术价值超越了艺术本身，他的作品传承着中国人的文化品行和民族品德，还有宋元时代开始的文人精神及生命气质，再继而亲近着近代艺术大师的风骨气度。我们在欣赏郭石夫的作品时，会不自觉地想到这一连串历史钩沉。有人说，中国的艺术承载、背负的东西太多。在此，我更想说，中国的绘画艺术在追本溯源的精神旨归中早已将这些团合成一种气息、气脉生长于中国人的血脉，我们祖先的智慧也不会将"繁重"、"背负"一类作为上品千载相传。实事上，所留给我们的正是那些自然而然的智慧与悟性，在无形中见着有形。因此，郭石夫的艺术境界之高也正是在于他对于传统所带有的根器与智慧，所以，他的作品在当今的时代背景中仍有着纯正的中国文人的精神气息。