霍春阳花鸟画技法移动教学光盘讲座大全28讲 DVD

　【商品介绍】

　　商品名称：霍春阳花鸟画教学DVD(书画频道电视教学系列节目)

　　主 讲 人：霍春阳

　　碟 片 数：14

　　集　　数：28

　　介　　质：DVD

　 咨询电话：170-5274-0440 qq:2455963591   微信：haiday666

　【光盘目录】

　　光盘一　　第1讲　花鸟画的大化之境;第2讲　花鸟画的艺术欣赏

　　光盘二　　第3讲　构图;　　　　　　第4讲　白描

　　光盘三　　第5讲　写生;　　　　　　第6讲　用笔

　　光盘四　　第7讲　用墨;　　　　　　第8讲　设色

　　光盘五　　第9讲　临摹;　　　　　　第10讲　工笔

　　光盘六　　第11讲　没骨、点染;　　第12讲　写意花鸟

　　光盘七　　第13讲　梅花;　　　　　第14讲　兰花

　　光盘八　　第15讲　竹子(一);　　第16讲　竹子(二)

　　光盘九　　第17讲　菊花;　　　　　第18讲　牡丹

　　光盘十　　第19讲　荷花;　　　　　第20讲　水仙

　　光盘十一　第21讲　松;　　　　　　第22讲　头

　　光盘十二　第23讲　藤蔓;　　　　　第24讲　蔬果

　　光盘十三　第25讲　鸟;　　　　　　第26讲　草虫鱼

　　光盘十四　第27讲　中国历代花鸟画赏析;　第28讲　中国画的创作

　【作者简介】

　
　霍春阳，1946年出生于河北省清苑县李庄乡李庄村，1969年毕业于天津
美术学院并留校任教至今。历任天津美术学院中国画系系主任、教授、硕
士研究生导师。现任天津美术学院美术馆馆长、天津美术家协会副、
中国美术家协会会员、中国书法家协会会员、美国内森大学特聘教授、博
士生导师、大学区专家委员会委员、天津画院院外画师、天津青年美
协顾问、荣获天津高校名师称号。现任清华大学美术学院、天津音乐学院
、山西师范大学、山西大学、烟台大学等高校客座教授、担任北京大学国
学社专家顾问。天津市第九届、第十届政协委员、享受政府特殊津贴。

霍春阳先生70年代中期崭露头角，擅长写意花鸟画。80年代以后进入创作
丰收期，并确立了在当代中国画坛的地位，作品多次入选全国美术大展并
获奖。

霍春阳先生创作的大量作品被人民大会堂、中国美术馆、毛纪念堂、
钓鱼台国宾馆、中央电视台等单位及国外博物馆收藏，多次出国进行艺术
交流，出版个人画集多种。

霍春阳倾心元、明、清以来的文人画传统，经过对中国传统文化深刻领悟
及对自然之悉心体味，潜心追求虚静空灵的艺术境界，以“净化人的
心灵”为创作宗旨，是我国传统写意花鸟具代表性的画家之一。

自1976年以巨幅作品《山花烂漫》名闻四方后，霍春阳一直执教于天津美
术学院国画系，潜心花鸟画，成为当代具代表性的写意花鸟大家之一。

霍春阳追求画的意境，用简约的形象表达出深沉、博大的意境。绘画中的
用笔能传达情性，线条中轻重缓急的变化，更能呈现出一个人的思想、情
感乃至学识修养。他的画中能有超凡脱俗的意境，主要得益于自己继承传
统和文化上的积淀。在霍春阳看来，传统本身是一个博大的世界，经久弥
远，是精神世界永恒的自由王国。

对于霍春阳的成功探索，美术界一直评价颇高。当代的写意人物画家
赵星说：“简单的一花一草在他的绘画中，都以境界的营造融入了画家
已有的思想和情怀，这样的‘因心造境’，显示了画家厚重豁达的性格内
涵和人格修养。”中国美术学院中国画系教授、画家吴山明说，霍春
阳深厚的传统根基，才使他能够由传统而出新，形成有时代特征的个人画
风。美术评论家薛永年更是赞叹霍春阳“是在物欲膨胀、生态危机的异化
威胁中重建着充满自信的精神家园。”

“霍春阳个人画展”举办期间，他应邀到中央美术学院、清华大学美术学
院做了题为《中国画笔墨的文化背景》学术讲座。霍春阳说：“举办讲座
的目的，就是希望学子们能关注中国的传统文化，所以我的研究生必
须熟读《论语》。学生中有人问我，我在中国画史上崇尚的画家是谁？
我说，从当时在美院上学，到现在耳顺之年，不同时期崇尚的画家不一样
，后还是落脚在宋元上，因为它能体现传统文化精神。中国画的文脉
不是来自亚里士多德、柏拉图，它来自国学，来自孔子、孟子、庄子……
中国画的根是传统民族文化。”霍春阳在《双清图》题跋中写道：“兴来
磨就三长墨，写得芭蕉和梅花。骨格纵然清瘦甚，品高终不染尘埃。”人
们都说画如其人，也许，这正是霍春阳画风和人格的写照

风格

1、不求繁芜

在当代花鸟画领域，天津美院国画系主任霍春阳以其简淡冲和、

虚静空灵的画风赢得普遍赞誉。他的作品多取材于传统的兰、竹、梅、荷
等题材，这些题材并不新，而且历代都不乏精品，在此基础上画出时代特
征与画家自己的个性来，其难度可想而知。

霍春阳在他30多年的创作实践中，固守“以淡寓浓，以简寓繁，以疏寓茂
，以轻寓重”的创作理念，结合自己对中国传统文化的参悟，逐渐形成了
独特的画风，为画界所赏。他的作品不求繁芜，不重尺幅，寥寥数笔，一
杆劲竹、几株兰草便跃然纸上，给人一派幽远沉静、古雅端庄之美。美术
评论家梅墨生在评价他的画时说：“相对于如今那些满纸莫名其妙的满塞
的‘黑画’，张扬的纵横涂抹的‘大’作，我品尝到了一种平淡幽远的意
境寄托。” 　1969年毕业于天津美术学院的霍春阳在上世纪70年代中期便
崭露头角，为画界所重视。上世纪80年代以后，他的创作进入成熟期，并
确立了在当代中国画坛的地位。此次入选“当代国画作品展———天
津作品展”，霍春阳精心创作了十几幅作品。京津两地的评论家观后普遍
反映，画家在固守传统文化精神的同时，不断开掘自身的艺术深度，已经
在原有画风的基础上，更加成熟了。

2、简淡冲和

霍春阳作品所形成的简淡冲和、虚静空灵之美，来自他对中国传统文化的
深刻领悟和对自然之悉心体味。他告诉，民族的文化博大精
深，中国画的传统哲学思想也非常丰富，这些都是当代画家汲取不尽的营
养。作画不单是为了再现自然的原生态，而是要从道德、哲学的高度去关
照自然，要带给观者更深层次的艺术启迪。“艺术是净化人心灵的东西”
，画家除了要在技法上不断提高外，还要注重自身艺术品格的修养，潜心
充实自己的思想，不被外物所左右，使自己的心能够静下来，这样才能画
出更高的境界。

霍春阳所追求的，正是中国画传统哲学思想中的精华所在。他在不断的玩
味、揣摩中终于用自己的作品对这种思想做了注解。

“在前人面前，我们永远是小学生。”霍春阳说。

面对传统，霍春阳虔诚地吸纳。面对自然，霍春阳又能以当代人的感受去
悉心体味，这是他的作品既有传统，又富当代意味的重要原因。他吸纳传
统，终表达的还是当代人的审美趣味。“每个画家对待自然的感受都是
不一样的，和前人相比，我的情感自然具有当代性。”和别人相比，他似
乎不够关心那些宏大的、刺激的场景，他关心的是自然细微之处的美，向
隅的梅花、池塘一角的残荷，这些清幽的景色让他冲动，让他的作品具有
了自己的情味。

3、平淡境界

国画艺术大师霍春阳做客中国网·滨海高新访谈时表示“平淡是一个大的
境界”。平淡是很难的，平淡是一个大的境界，也是人生的精神追求。从
这一点上讲，能够使精神平淡下来，那是经过整个的生命体验，那是人淡
如菊。为什么要崇尚君子，崇尚菊花，菊花是善于处后、处下的，这是一
种境界。善于处后就是说，没有一种平淡惮他不会善于处后的。从这
一点上来说就是，能够处后、处下的人，才能够沉静下来，能够静下来，
才能够淡下来。如果能使人的心情淡下来，他就不会有任何愁的事情，更
不会有任何的怨恨，这样来讲，在人的精神生活里面是一种精神归宿了。